Peliculas Corrientes

El Santuario (Sanctum)

TÍTULO ORIGINAL: Sanctum

AÑO: 2011

DURACIÓN: 108 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Alister Grierson

GUIÓN: John Garvin, Andrew Wight

MÚSICA: David Hirschfelder

FOTOGRAFÍA: Jules O'Loughlin

REPARTO Rhys Wakefield, Allison Cratchley, Christopher Baker, Ioan Gruffudd, Richard Roxburgh, Dan Wyllie, John Garvin, Sean Dennehy

PRODUCTORA: Coproducción USA-Australia; Universal Pictures / Relativity Media

WEB OFICIAL: http://www.sanctummovie.com/

GÉNERO: Aventuras. Acción | Submarinismo. 3-D

SINOPSIS: Un grupo de submarinistas, encabezado por un padre y un hijo, realiza una expedición a la cueva más grande e inaccesible del mundo. A causa de una tormenta tropical, tendrán que enfrentarse a numerosos peligros, mientras buscan una ruta que les permita salir y salvar sus vidas. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"'Sanctum' cuenta la historia de una impresionante aventura de una manera incompetente (...) La película es un caso de estudio de cómo no utilizar el 3-D (...) Puntuación: * 1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Con mucha agua fría pero pocos escalofríos. (...) Una pena que los personajes y el pulso de la historia se pierdan en lo más profundo. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Nick De Semlyen: Empire)
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"Estar atrapado en una remota gruta submarina podría ser más tolerable que soportar este desastre de película de aventuras (...) Puntuación: * (sobre 4)" (Claudia Puig: USA Today)
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"La película, rodada en Australia con un reparto británico y australiano, hace que '127 Hours' parezca un paseo por el parque" (Steven Rea: Philadelphia Inquirer)
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"'Sanctum' no es de ninguna manera una película mal hecha, pero da la sensación de ser una de esas recreaciones dramáticas hechas exclusivamente para cines IMAX (...) la película es angustiosa y efectiva a ratos" (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle)
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"James Cameron solo produce pero posee su inconfundible sello, con todo lo bueno (la espectacularidad) y lo malo (linealidad absoluta de personajes y tramas)" (Javier Ocaña: Diario El País)
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"Nada nuevo bajo la tierra (...) un padre desnaturalizado y su hijo deben luchar duro para sobrevivir. Y el espectador también, pero contra el aburrimiento" (Carmen L. Lobo: Diario La Razón)
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"A pesar de la corrección en la filmación, de lo complejo del trabajo, la película apenas posee alma (...) Si no son capaces de meterse en un escáner ni se les ocurra verla. Lo pasarán fatal (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
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"Odisea de las profundidades, puntuada por momentos que parecen pensados exclusivamente para dejarnos sin aliento con las posibilidades lúdicas del 3D. (...) Lo peor: Lo esquemático de sus personajes" (Noel Ceballos: Fotogramas)
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"Película en la que parece importar mucho más el cómo que el qué (...) Ni su historia atrapa ni sus imágenes maravillan. (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Manuel Piñón: Cinemanía)

TÍTULO ORIGINAL: Morning Glory

AÑO: 2010

DURACIÓN: 102 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Roger Michell

GUIÓN: Aline Brosh McKenna

MÚSICA: David Arnold

FOTOGRAFÍA: Alwin H. Kuchler

REPARTO: Harrison Ford, Rachel McAdams, Diane Keaton, Patrick Wilson, Jeff Goldblum, 50 Cent

PRODUCTORA: Paramount Pictures / Bad Robot

WEB OFICIAL: http://www.morningglory.es

GÉNERO: Comedia | Periodismo

SINOPSIS: Cuando Becky Fuller (Rachel McAdams), una enérgica productora de TV, es despedida de su trabajo, su vida profesional se hace tan sombría como su vida sentimental. Su siguiente trabajo será sacar a flote un magazine matinal y para ello contrata a Mike Pomeroy (Harrison Ford), un famoso periodista de televisión caído en el olvido y adicto al alcohol. Una comedia sobre el mundo de la televisión producida por J.J. Abrams (Lost, Star Trek) para la Paramount. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Es un entretenimiento prefabricado, admitámoslo, pero resulta placentero ver que la ecuación funciona con tanta astucia (...) La película hace honor a los tópicos de la comedia de oficina sin permitir que se hundan en el cliché" (Colin Covert: Minneapolis Star Tribune )
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"Rachel McAdams proporciona la clase de interpretación por la cual acudimos a ver una película. El resto no siempre está a su nivel, pero proporciona un estupendo entretenimiento hasta que pierde fuelle (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Kenneth Turan: Los Angeles Times)
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"'Morning Glory' es una comedia ácida y genial que le da a Harrison Ford su mejor y más divertido papel en años (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
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"Un conjunto de todos modos estimable, casi notable para el entretenimiento pasajero (...) insustancial puesta en escena (...) repleta de horrendas transiciones musicales" (Javier Ocaña: Diario El País)
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"Cuatro chistes y tres achuchones y a otra cosa, que con este reparto bastará para que la gente vaya al cine y luego no se queje demasiado. (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Federico Marín Bellón: Diario ABC)
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"Aunque entretenida y simpática, la cinta nunca termina de hincarle el diente al asunto con malicia, mientras bascula entre una historia de amor con prisas y la crítica medio templada a las miserias de un oficio (...) cursi previsibilidad" (Carmen L. Lobo: Diario La Razón)
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"Consigue zafarse de los titubeos de su segundo acto y de su obvia selección musical gracias a la solidez de su planteamiento y a un reparto impecable" (Manuel Yáñez Murillo: Fotogramas)
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"Una parodia boba, amable, sin gota de veneno" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)
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TÍTULO ORIGINAL: 127 Hours

AÑO: 2010

DURACIÓN: 93 min.

PAÍS: UK

DIRECTOR: Danny Boyle

GUIÓN: Simon Beaufoy, Danny Boyle (Libro: Aron Ralston)

MÚSICA: A.R. Rahman

FOTOGRAFÍA: Anthony Dod Mantle, Enrique Chediak

REPARTO: James Franco, Kate Mara, Amber Tamblyn, Clemence Poesy, Treat Williams, Kate Burton, Lizzy Caplan

PRODUCTORA: Coproducción GB-USA; Fox Searchlight Pictures / Pathé

WEB OFICIAL: http://www.foxsearchlight.com/127hours/

PREMIOS 2010: Oscar: 6 nominaciones, incluyendo mejor película, guión y actor (Franco)
2010: Globos de Oro: 3 nominaciones: actor drama (James Franco), guión y banda sonora
2010: BAFTA: 8 nominaciones, incluyendo mejor film británico, director y actor (Franco)
2010: Independent Spirit Awards: 3 nominaciones, incluyendo mejor película

GÉNERO: Drama. Aventuras | Basado en hechos reales. Alpinismo

SINOPSIS: Basada en la historia real de Aron Ralston, un intrépido montañero norteamericano tristemente famoso porque en mayo de 2003, durante una escalada, en Utah, sufrió una caída. Tras varios días inmovilizado e incapaz de encontrar una solución, tuvo que tomar una dramática decisión. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Un trepidante espectáculo visual lleno de supense. (...) Decir que esta película se te mete debajo de la piel es apenas una figura retórica. La película te conmueve, te sacude y te transmite la alegría de estar vivo." (A. O. Scott: The New York Times)
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"'127 Hours' es una obra extraordinaria en la que un excelente actor y un director cinematográficamente innovador unen sus fuerzas para mantenerte boquiabierto durante todo el trayecto" (Rex Reed: The New York Observer)
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"Boyle condensa la verdadera historia (...) en unos intensos 93 minutos. (...) la interpretación de Franco se siente creíble y conmovedora" (Peter Debruge: Variety)
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"'127 Hours' ofrece un reto sobrecogedor para un cineasta: ¿cómo fascinar al público cuando tu protagonista ni siquiera puede moverse? La respuesta está en la impresionante libertad de Danny Boyle como director" (Owen Gleiberman: Entertainment Weekly)
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"Danny Boyle sacude cada fotograma de '127 Hours' con una adrenalina cinematográfica que declara la guerra a la aburrida sobriedad del docudrama. Y James Franco realiza una interpretación natural y sutil, la mejor de su carrera (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
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"Las aportaciones exteriores son de una ejemplar espectacularidad (...) ciertas músicas de aderezo no funcionan (...) Eso sí, a pesar de ciertos desajustes, cuando hay que mantener la austeridad narrativa, Boyle lo cumple" (Javier Ocaña: Diario El País)
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"Frívolo Boyle. (...) un carnaval para la generación MTV (...) Comparada con 'Enterrado' revela sus inconsistencias, aunque es tan entretenida como la de Cortés" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"Como en 'Slumdog millionaire', Boyle se pone barroco, con ese barroquismo visual que es profundidad hacia fuera, ruidosa y desatada" (Salvador Llopart: Diario La Vanguardia)
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"Y cinco minutos de espanto. (...) Franco borda un papel impecable (...) Un tiro de adrenalina pura. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
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"Boyle se concede toda libertad para no aburrir. Y no aburre, pero paga con creces el precio del ridículo. (...) Boyle parecía en su momento ('Trainspotting') el mejor de su generación: ahora parece el peor" (Jordi Costa: Fotogramas)
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"Franco en una de sus mejores interpretaciones (...) Lleva a pie juntillas durante hora y media una premisa: ser una peli de acción con un tío que no se mueve. En eso, Boyle lo ha bordado (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Mariló García: Cinemanía)

TÍTULO: The Truth

AÑO: 2010

DURACIÓN: 96 min.

PAÍS : Estados Unidos

DIRECTOR: Ryan Barton Grimley

CALIDAD: DVDRip

REPARTO: John Heard, Brendan Sexton III, Erin Cardillo.

GÉNERO: Suspenso

SINOPSIS: Cuando una pareja es tomada como rehén en su casa por un intruso, un robo a casa invasión simple se convierte en algo mucho más complicado. La mujer puede, o no, sabemos que el intruso, y el intruso puede, o no, previamente se cruzó con el marido. ¿Puede una pareja sobrevivir una vez que han sido expuestos a los demás para que (y por qué) que realmente son? ¿Es realmente el intruso no solo para robar? ¿Cuáles son cada uno de ellos tratando de esconderse de él y entre sí?

TÍTULO ORIGINAL: Letters to Juliet

AÑO: 2010

DURACIÓN: 105 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Gary Winick

GUIÓN: José Rivera, Tim Sullivan

MÚSICA: Andrea Guerra

FOTOGRAFÍA: Marco Pontecorvo

REPARTO: Amanda Seyfried, Vanessa Redgrave, Gael Garcia Bernal, Franco Nero, Christopher Egan, Marcia DeBonis, Giordano Formenti, Fabio Testi, Oliver Platt

PRODUCTORA: Applehead Pictures / Summit Entertainment

GÉNERO: Romance. Comedia | Comedia romántica

SINOPSIS: La película narra la historia de una joven pareja, Sophie (Amanda Seyfried) y Victor (Gael García Bernal) que, estando de vacaciones en Italia, recibe una carta dirigida a una tal Julieta. La carta ha sido escrita por una mujer, Claire (Vanessa Redgrave) que busca a un hombre llamado Lorenzo (Franco Nero) con el que hace muchos años tuvo una aventura durante unas vacaciones en Italia. Sophie emprenderá entonces un viaje por la Toscana para encontrar ese antiguo amor de Claire. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"La bonita escenografía y la encantadora premisa no pueden camuflar esta trasnochada historia de un romance insípido" (John DeFore: The Hollywood Reporter)
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"Hay maneras peores de pasar un par de horas. (...) un placer culpable con más peso en el placer que en lo culpable (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Claudia Puig: USA Today)
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"'Letters to Juliet' representa una paradoja interesante: es una película casi rayana en la perfección sin ser especialmente buena" (A. O. Scott: The New York Times)
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"Comedieta azucarada y sin tensión (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Quim Casas: Diario El Periódico)
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"Edulcorada comedia romántica al uso con inusuales alicientes" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)
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"No termina de casar en su edulcorada trama de bolsilibro Harlequin la parte juvenil (y con algo de humor) con la madura. (...) Empalagosa (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Fausto Fernández: Fotogramas)
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"La historia es bonita (...) todo es de color rosa rosísima, blando blandísimo (...) Pero tiene su aquel (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
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TÍTULO ORIGINAL: The Next Three Days

AÑO: 2010

DURACIÓN: 122 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Paul Haggis

GUIÓN: Paul Haggis (Remake: Fred Cavayé, Guillaume Lemans)

MÚSICA: Danny Elfman

FOTOGRAFÍA: Stéphane Fontaine

REPARTO: Russell Crowe, Elizabeth Banks, Liam Neeson, Olivia Wilde, Jonathan Tucker, Brian Dennehy, RZA, Sean Huze, Lennie James, Jason Beghe, Moran Atias, Ty Simpkins

PRODUCTORA: Coproducción USA-Francia; Lionsgate / Highway 61 Films / Fidélité Films

GÉNERO: Thriller. Drama | Remake

SINOPSIS: John Brennan (Russell Crowe), su mujer Lara (Elizabeth Banks) y su hijo Luke (Simpkins) llevan una vida feliz, pero todo cambiará cuando ella sea acusada de asesinato y condenada a 20 años de prisión. Su marido, convencido de su inocencia, hará todo lo posible para sacarla de la cárcel... Remake del largometraje "Pour elle", dirigido por Fred Cavayé en 2008, que en España se editó bajo el título de "Cruzando el límite". (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Aunque resulta entretenida, este remake de la reciente película francesa nunca alcanza las esperadas cotas de emoción y suspense" (Todd McCarthy: Variety)
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"Este mediocre cuarto filme de Paul Haggis demuestra una fascinación ocasionalmente emocionante por los detalles legales, y eclosiona con una buena dosis de dirección ágil y llena de suspense. Pero lo que funcionaba en el original aquí ha sido elaborado en exceso" (Justin Chang: Variety)
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"'The Next Three Days' es una película honesta, pero es un juego criminal sin ingenio o diversión, un juego criminal con personas reales que sufren y es una contradicción de principio a fin" (David Denby: The New Yorker)
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"Es un thriller competente, pero quizá podría haber dado más de sí. (...) Es algo lento, porque se centra mucho en los detalles, pero me mantuvo involucrado. (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Un material de serie B hinchado hasta lo imprudente (...) película que no se esfuerza en ser buena, sino en parecerlo" (Jordi Costa: Diario El País)
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"Todos los guiones de Paul Haggis tienen algo de trampa (...) el de 'Los próximos tres días' resulta el más tramposo, y también el más inocente (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Quim Casas: Diario El Periódico)
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"Exige al espectador una fe ciega, con giros verosímiles pero excesivamente espectaculares para una película que no pretende ser una cinta de acción (...) resulta bastante entretenida (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Manuel Piñón: Cinemanía)

TÍTULO ORIGINAL: The Mechanic

AÑO: 2011

DURACIÓN: 92 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Simon West

GUIÓN: Richard Wenk, Lewis John Carlino

MÚSICA: Mark Isham

FOTOGRAFÍA: Eric Schmidt

REPARTO: Jason Statham, Ben Foster, Donald Sutherland, Tony Goldwyn, Mini Anden, Christa Campbell

PRODUCTORA: Millennium Films / Nu Image Entertainment GmbH

WEB OFICIAL: http://www.themechanicmovie.com/

GÉNERO: Acción. Thriller | Remake

SINOPSIS: Arthur Bishop (Jason Statham) es un asesino profesional de élite, con un estricto código y un talento único para eliminar limpiamente a sus víctimas. La muerte de su amigo y mentor Harry (Donald Sutherland) le obligará a replantearse sus métodos, sobre todo cuando Steve (Ben Foster), el hijo de Harry, le pida ayuda para saciar su sed de venganza. Bishop empieza a entrenar a Steve y a enseñarle sus letales técnicas, pero las mentiras y los engaños amenazan con convertir esta alianza en el mayor de sus errores. Remake del film protagonizado por Charles Bronson en 1972. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Enérgica, brutal e indiferente a los daños colaterales, 'The Mechanic' no prepara el terreno para nada nuevo en el género de asesinos a sueldo. Pero cuando mata, lo hace con estilo (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Scott Bowles: USA Today)
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"Un frenético remake del original de Charles Bronson sólo para fans de la acción y del duro Statham" (Todd McCarthy: Variety)
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"Mejor que 'The Transporter' pero no tan divertida como 'Crank'. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (David Hughes: Empire)
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"El resultado es lo suficientemente bueno como para aprobar una película de acción si la ves con la mirada condescendiente que viene después de muchas cervezas y pocas horas de sueño (...) Puntuación: ** (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
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"Corta, rápida y desagradable, 'The Mechanic' es considerablemente más divertida que el letárgico original (...) Statham y Foster tienen una química tan grande que roza el homoerotismo (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Lou Lumenick: New York Post)
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"La relación de mentor y pupilo brilla por encima de un conjunto contundente (aunque no demasiado memorable), además de retratar (con singular economía sentimental) los altibajos de la amistad varonil (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Noel Ceballos: Fotogramas)
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"Thriller con vigor, elegancia, y espíritu smash hit de videoclub (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Sergio F. Pinilla: Cinemanía)
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TÍTULO ORIGINAL: Fair Game

AÑO: 2010

DURACIÓN: 106 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Doug Liman

GUIÓN: John-Henry Butterworth, Jez Butterworth (Biografía: Valerie Plame)

MÚSICA: John Powell

FOTOGRAFÍA: Doug Liman

REPARTO: Naomi Watts, Sean Penn, Ty Burrell, Bruce McGill, Michael Kelly, Brooke Smith, David Denman, Noah Emmerich

PRODUCTORA: Summit Entertainment / River Road Entertainment / Weed Road Pictures

GÉNERO: Thriller. Acción. Drama | Biográfico. Espionaje. Basado en hechos reales

SINOPSIS: Como agente secreta de la División de Anti-proliferación de la CIA, Valerie Plame (Naomi Watts) dirige una investigación sobre la existencia de armas de destrucción masiva en Irak. Su marido, el diplomático Joe Wilson (Sean Penn), acaba colaborando con ella. La investigación no confirma la venta de uranio enriquecido por parte de la República de Niger. Pero, cuando la administración de la Casa Blanca ignora sus conclusiones y utiliza el asunto para respaldar la entrada de Estados Unidos en la guerra de Irak, Joe escribe un editorial en el New York Times haciendo públicos los resultados de la investigación, lo cual desencadena una encendida polémica. Poco después, un periodista de Washington desvela la identidad de Valerie. En estas circunstancias, la protagonista tendrá que afrontar una dura batalla para sacar a la luz la verdad, salvar su impecable reputación, su carrera y su vida privada.

Narra la historia real de Valerie Plame, una agente de la CIA cuya identidad fue desvelada por miembros de la Casa Blanca, supuestamente para desacreditar a su marido, que en el año 2003 había escrito un polémico artículo en el New York Times. En dicho artículo, el marido de Plame acusaba a la administración Bush de haber manipulado a la Agencia Central de Inteligencia con respecto a la existencia de armas de destrucción masiva por parte del régimen de Sadam Hussein, para poder así justificar la invasión de Irak. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"El thriller político más fascinante desde 'Todos los hombres del presidente' (...) Un triunfo en todos los sentidos (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Colin Covert: Minneapolis Star Tribune )
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"'Fair Game' coge uno de los capítulos más vergonzosos de la política reciente de U.S.A - y la convierte en un estridente y condescendiente melodrama de Hollywood" (Ty Burr: Boston Globe)
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"Watts realiza una interpretación intensa, digna de Oscar (...) [Fair game] es un drama de espías sacado de la vida real. Es un drama humano. Es un drama político. Y es completamente fascinante" (Steven Rea: Philadelphia Inquirer)
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"Un drama, entre la intriga y el frenesí, perfectamente correcto. (...) no hay razón para el entusiasmo. Todo suena repetido." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
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"El sabroso material de 'Fair game' solo está desarrollado con corrección (...) excelentes Naomi Watts y Sean Penn transmitiendo credibilidad a sus angustiados personajes. Es un entretenimiento digno, pero no hace palpitar." (Carlos Boyero: Diario El País)
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"Aunque en lo ideológico tenga algo de fácil trampa para demócratas y en la escritura impere el adocenamiento telefilmero, 'Caza a la espía' demuestra intensidad escénica" (Antonio Trashorras: Fotogramas)
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"Es en el drama personal, donde puede generar cierta emoción en el espectador, un desasosiego del que el thriller de Liman en general carece (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Mariló García: Cinemanía)
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"Relato de intriga sin sorpresa. (...) un relato de espionaje bastante desvaído, y sus escenas de acción o de choque están resueltas con menos pericia de la habitual (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Quim Casas: Diario El Periódico)

TÍTULO ORIGINAL: The Fighter

AÑO: 2010

DURACIÓN: 115 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: David O. Russell

GUIÓN: Scott Silver, Paul Tamasy, Eric Johnson (Historia: Paul Tamasy, Eric Johnson, Keith Dorrington)

MÚSICA: Michael Brook

FOTOGRAFÍA: Hoyte Van Hoytema

REPARTO: Mark Wahlberg, Christian Bale, Amy Adams, Melissa Leo, Robert Wahlberg, Jack McGee, Dendrie Taylor, Jenna Lamia, Bianca Hunter, Sue Costello, Salvatore Santone, Erica McDermott, Sean Patrick Doherty

PRODUCTORA: Paramount Pictures / Mandeville Films / Relativity Media

WEB OFICIAL: http://www.thefightermovie.com/

PREMIOS 2010: Oscars: 7 nominaciones, incluyendo mejor película, director y guión original
2010: 2 Globos de Oro: mejor actor secundario (Bale) y actriz sec. (Leo). 6 Nominaciones

GÉNERO: Drama | Deporte. Boxeo. Basado en hechos reales

SINOPSIS: Narra la verdadera historia de Dicky Eklund (Christian Bale), un boxeador convertido en entrenador que intenta levantar cabeza después de verse inmerso en una peligrosa mezcla de drogas y delincuencia. Eklund entrenará a su casi hermano "irlandés" Micky Ward (Mark Wahlberg), a mediados de los años 80, y será recordado por tres épicos combates contra Arturo Gotti... (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"The Fighter, con un corazón lleno a rebosar, tiene una potencia emocional que casi llega a desbordarse. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
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"Con un sólido trabajo físico, fintas inteligentes y un enorme corazón, consigue hacer K.O. técnico al menos una vez, lo cual quiere decir que se queda corta en grandeza (...) lo más impresionante es su técnica" (A. O. Scott: The New York Times)
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"Bale está asombroso (...) entregando probablemente la mejor interpretación de su carrera. (...) Una de las mejores películas del año. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Claudia Puig: USA Today)
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"Te deja fuera del ring, no dentro (...) Nunca te sientes suficientemente cercano a la acción (...) Los personajes te interesan hasta cierto punto, pero nunca te introducen en la película" (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter)
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"Puede que recorra la ruta trillada de casi todas las películas de deportes previas, pero sus dos diferentes -e igualmente poderosas- interpretaciones se combinan para entregar una estimulante película de boxeo (...) Puntuación: ***** (sobre 5)" (Adam Smith: Empire)
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"Una película entretenida e incluso emocionante, pero de limitada trascendencia, más cerca de 'Rocky' o 'El luchador' que de 'Toro salvaje' o 'Million dollar baby'" (Javier Ocaña: Diario El País)
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"Una pena que 'The Fighter' no sepa gestionar sus energías, porque su problema es que dedica demasiado tiempo al personaje equivocado. (...) A Russell no le interesan ni los matices ni las ambigüedades" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"Cuenta con escenas inspiradas (...) Y hay divertidos brotes de humor (...) briosas composiciones (...) pero le falta el temperamento visual de, por ejemplo, 'El luchador', de Darren Aronofsky" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)
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"A uno le suena la música de esta película, su estribillo, pero la letra es sorprendente (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
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"Si bien Russell consigue hacer respirar el relato, dejando sus costuras abiertas y dotándolo de una arritmia a ratos electrizante, al final parece imponerse la ley del cliché" (Manuel Yáñez Murillo: Fotogramas)
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"Filmada con insólita elegancia (...) dos horas de buen cine (...) magistral creación de un Christian Bale instalado en una brillantez interpretativa insólita (...) Puntuación: **** (sobre 5)" (Toni Vall: Cinemanía)

TÍTULO ORIGINAL: Bride Wars

AÑO: 2009

DURACIÓN: 90 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Gary Winick

GUIÓN: Greg DePaul, Casey Wilson, June Diane Raphael

MÚSICA: Ed Shearmur

FOTOGRAFÍA: Frederick Elmes

REPARTO: Kate Hudson, Anne Hathaway, Bryan Greenberg, Candice Bergen, Kristen Johnston

PRODUCTORA: 20th Century Fox

WEB OFICIAL: http://www.bridewars.com

GÉNERO: Romance. Comedia | Comedia romántica. Amistad. Bodas

SINOPSIS: Emma (Anne Hathaway) y Liv (Kate Hudson) han sido desde siempre muy buenas amigas (de aquellas que se apoyan en todo, a las buenas y a las malas) y, desde su infancia, han soñado con casarse en junio en el Hotel Plaza de Nueva York. Una ilusión que van a poder compartir y planificar juntas, ya que sus peticiones de mano ocurren con poco tiempo de diferencia y sus bodas van a ser el mismo fin de semana. Un error administrativo, sin embargo, agrieta esta felicidad: las bodas han sido reservadas para el mismo día, y una de las dos va a tener que cambiar la fecha. Sin estar dispuestas a renunciar a su sueño, y utilizando todas las armas que tienen a su alcance, empezará entonces una feroz competición entre Liv y Emma para conseguir la reserva del Hotel Plaza. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Bride Wars es poca cosa. Los personajes no tienen profundidad o personalidad, sin peculiaridades ni complicaciones, sin conversación. Y los giros de la historia son tan obvios (...) Puntuación: ** (sobre 4)." (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Una atolondrada aunque indolora comedia romántica (...) tan intrascendente como casi todas las películas de Kate Hudson de la última década. Felizmente también está Anne Hathaway, lo que significa que hay algo de interpretación" (Manohla Dargis: The New York Times)
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"Un producto retrógrado y vejatorio para las mujeres (...) Una sucesión de situaciones estúpidas e irritantes, filmadas con sorojante torpeza por un director que desconoce los resortes de la comedia" (Alberto Luchini: Diario El Mundo)
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"El principal problema es que la presunta gracia de la trama se agota a los diez minutos. (...) la cinta avanza más lenta que una novia por el pasillo central, y más azucarada que una tarta de tres pisos. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Fausto Fernández: Fotogramas)

TÍTULO ORIGINAL: The Yellow Handkerchief

AÑO: 2008

DURACIÓN: 102 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Udayan Prasad

GUIÓN: Erin Dignam (Historia: Pete Hamill)

MÚSICA: Eef Barzelay, Jack Livesay

FOTOGRAFÍA: Chris Menges

REPARTO: William Hurt, Maria Bello, Kristen Stewart, Eddie Redmayne, Veronica Russell

PRODUCTORA: Arthur Cohn Productions

GÉNERO: Romance. Drama | Drama romántico. Road Movie. Remake

SINOPSIS: Brett (William Hurt), un ex convicto, se embarca en un viaje en coche con dos jóvenes desconocidos; Martine (Kristen Stewart), una joven atractiva y coqueta que desea ser querida, y Gordy (Eddie Redmayne), un joven inseguro. Todos los recuerdos de Brett le llevan a May (Maria Bello), un alma frágil que dejó atrás cuando entró a la cárcel. Poco a poco el hombre va abriéndose a los chicos, mostrándose el pasado y presente hasta revelarse el motivo de su encarcelamiento, años atrás... Remake del filme "El pañuelo amarillo de la felicidad", dirigido por Yôji Yamada en 1977. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Mejor traigan sus pañuelos. (...) Lo que suena como cualquier otro dramón del Reader's Digest adquiere auténtica seriedad en manos de Prasad, engrandeciéndose con su reparto de cuatro." (Peter Debruge: Variety)

TÍTULO ORIGINAL: Every Day

AÑO: 2010

DURACIÓN: 93 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Richard Levine

GUIÓN: Richard Levine

MÚSICA:

FOTOGRAFÍA: Nancy Schreiber

REPARTO: Liev Schreiber, Helen Hunt, Carla Gugino, Eddie Izzard, Brian Dennehy, Ezra Miller, David Harbour, Benita Robledo, Skyler Fortgang, Tilky Jones

PRODUCTORA: Ambush Entertainment / Cold Iron Pictures

WEB OFICIAL: http://www.everydaythemovie.com/

GÉNERO: Comedia. Drama. Romance | Comedia romántica

SINOPSIS: Narra la historia de una pareja de Nueva York, Ned (Liev Schreiber) y Jeannie (Helen Hunt), cuyo matrimonio está en crisis. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: The Romantics

AÑO: 2010

DURACIÓN: 95 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Galt Niederhoffer

GUIÓN: Galt Niederhoffer (Novela: Galt Niederhoffer)

MÚSICA: Jon Sadoff

FOTOGRAFÍA: Sam Levy

REPARTO: Katie Holmes, Anna Paquin, Josh Duhamel, Malin Akerman, Jeremy Strong, Candice Bergen, Adam Brody, Elijah Wood, Dianna Agron, Rebecca Lawrence

PRODUCTORA: 10th Hole Productions / Benaroya Pictures / Four of a Kind Productions / Plum Pictures / Raging Bull Entertainment / Tax Credit Finance / Team Todd

GÉNERO: Romance. Comedia. Drama | Cine independiente USA

SINOPSIS: Siete amigos de la universidad se reúnen seis años después para una boda: la de Lila (Anna Paquin) y Tom (Josh Duhamel). Las cosas comienzan a torcerse cuando Laura (Katie Holmes), la dama de honor, y la novia, chocan, entre otros temas, por el novio, con quien Laura tuvo una relación amorosa en el pasado. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"'The Romantics' es agradable a la vista y una buena película (...) con sus ácidos diálogos y su perfecto final, resulta tan sensible como sagaz (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Kyle Smith: New York Post)
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"95 minutos de bochorno acartonado, aburrido e intrascendente (...) No hay nada vagamente romántico en 'The Romantics'" (Rex Reed: The New York Observer)

TÍTULO ORIGINAL: The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader

AÑO: 2010

DURACIÓN: 115 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Michael Apted

GUIÓN: Richard LaGravenese, Christopher Markus, Stephen McFeely, Michael Petroni (Novela: C.S. Lewis)

MÚSICA: David Arnold

FOTOGRAFÍA: Dante Spinotti

REPARTO: Ben Barnes, Skandar Keynes, Georgie Henley, Will Poulter, William Moseley, Anna Popplewell, Eddie Izzard, Tilda Swinton
PRODUCTORA: 20th Century Fox

WEB OFICIAL: http://www.narnia.com/

GÉNERO: Fantástico. Aventuras | Adolescencia. Secuela. 3-D. Cine familiar. Aventuras marinas

SINOPSIS: Tercera entrega de la saga literaria creada por C.S. Lewis. En esta ocasión, los hermanos Edmund y Lucy Pevensie y su primo Eustace embarcan en la nave El Viajero del Alba para buscar a los siete caballeros que han sido expulsados del reino por Miraz, el usurpador del trono de Narnia. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Es tan vivo el escaparate de Lewis que apenas da tiempo a descansar antes de ser trasladado a la siguiente escena. (...) [Apted] ha hecho todo con una escrupulosidad casi impecable" (Andrew Pulver: Guardian)
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"El film sin duda agradará a los fans, con sus fantásticos efectos especiales 3D y las espectaculares localizaciones de Nueva Zelanda, aunque el relato es enrevesado y confuso" (Louise Keller: Urbancinefile)
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"Una bulliciosa aventura fantástica para toda la familia (...) El director Michael Apted es demasiado bueno para este material, pero lo ataca con estilo (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Con un engranaje narrativo que nunca acaba de comprenderse si es complejo, trascendente o engorroso (...) en esta nueva odisea casi se pueden adivinar mejor las intenciones religiosas del autor que los verdaderos objetivos de los chavales en el mundo mágico de Narnia" (Javier Ocaña: Diario El País)
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"Una aventura frenética con ciertos (y sospechosos) aires de filibustería caribeña johnnydeppiana (...) es de las tres de la saga la más vigorosa y mejor facturada (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Jordi Batlle Caminal: Fotogramas)
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"Una propuesta con empaque y momentos brillantes de la que sólo se puede cuestionar un ritmo irregular y cierto exceso verbal (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Desirée de Fez: Diario El Periódico)
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"Ñoñerías con lazos rosas. (...) invita a la vomitera continua (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (José Manuel Cuéllar: Diario ABC)
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TÍTULO ORIGINAL: Mamma Mia!

AÑO: 2008

DURACIÓN: 108 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Phyllida Lloyd

GUIÓN: Catherine Johnson

MÚSICA: Stig Anderson, Benny Andersson, Björn Ulvaeus

FOTOGRAFÍA: Haris Zambarloukos

REPARTO: Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth, Amanda Seyfried, Julie Walters, Stellan Skarsgard, Christine Baranski, Dominic Cooper

PRODUCTORA: Coproducción GB-USA-Alemania; Universal Pictures / Littlestar Productions / Playtone

WEB OFICIAL: http://www.mammamiamovie.com/main.html

PREMIOS 2008: 2 Nominaciones al Globo de Oro: Mejor película Comedia o Musical, actriz (Streep)
2008: 3 Nominaciones BAFTA, incluyendo mejor música

GÉNERO: Musical. Comedia. Romance | Música. Bodas

SINOPSIS: Versión cinematográfica del popular musical de ABBA. Una joven (Amanda Seyfried) que ha crecido en una pequeña isla griega, ha sido educada por una madre, rebelde en su juventud (Streep), que siempre se ha negado a revelar a su hija la identidad de su padre. Cuando, por fin, parece que la joven va a descubrir quién es su padre, aparecen tres posibles candidatos (Brosnan, Firth y Skarsgard). (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"¡Mamma mía! es divertida, la música es magnífica y el reparto es atractivo." (Mick LaSalle: San Francisco Chronicle)
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"Su bonachona simpleza es contagiosa. Cuando Streep corre cantando a través de un pueblecito griego, es como un animado homenaje a 'Sonrisas y lágrimas'. (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Claudia Puig: USA Today)
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"Se puede pasar un rato perfectamente agradable viendo esta animada adaptación del popular musical. Y luego, una vez que se te pasa la resaca, darte cuenta de lo mala que es." (A. O. Scott: The New York Times)
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"Sí, por supuesto que es un entretenimiento algo pasado de moda, pero es que realmente es muy, muy entretenida." (Joe Morgenstern: The Wall Street Journal)
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"La más veraniega (no necesariamente la mejor) película de este verano, un helado al limón que se derrite (...) Película con estética de Club de Vacaciones y descuidadísima puesta en escena, trivializa algunos clásicos (...) al tiempo que amplifica la fuerza de otros" (Jordi Costa: Diario El País)
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"Impecable, vibrante y socarrona versión cinematográfica (...) rodada con gusto y eficacia y repleta de momentos coreográficamente exultantes (...) interpretación apabullante de Meryl Streep (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Alberto Bermejo: Diario El Mundo)

TÍTULO ORIGINAL: Extreme Movie

AÑO: 2008

DURACIÓN: 86 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Adam Jay Epstein, Andrew Jacobson

GUIÓN: Adam Jay Epstein, Andrew Jacobson, Will Forte, John Solomon, Andy Samberg, Akiva Schaffer, Jorma Taccone, Erica Rivinoja, Phil Lord, Chris Miller

MÚSICA: Jim Latham

FOTOGRAFÍA: Eric Haase

REPARTO Ryan Pinkston, Michael Cera, Kevin Hart, Christina DeRosa, Frankie Muniz, Cherilyn Wilson, Jamie Kennedy, Matthew Lillard, Rob Pinkston, Patrick J. Adams, Beverley Mitchell, Kyle Howard, Nicholas D'Agosto

PRODUCTORA: Blue Bally

WEB OFICIAL: http://www.dimensionextreme.com/film.php?id=35

GÉNERO: Comedia | Comedia juvenil

SINOPSIS: Un grupo de jóvenes empieza a tener sus primeras experiencias con el sexo, y estas van a ser muy pero que muy curiosas... Mike (Ryan Pinkston) se da cuenta de que anda buscando el amor en los sitios equivocados. Chuck (Frankie Muniz) pierde la virginidad con su novia y ella le hace saber que quiere llevar la relación a otro nivel, incorporando al sexo animales de granja y enanos. Barry (Kevin Hart) está obsesionado con construir la mujer perfecta en su ordenador. Fred (Michael Cera) tontea con una chica por Internet y deciden verse en persona para seguir los juegos sexuales, pero Fred visita el apartamento equivocado. Mateus (Jamie Kennedy) tiene que dar la cara después de una noche loca. Y Griffin (Rob Pinkston) se enamora de una vagina eléctrica. Todo esto mientras que el locutor de un programa de opinión se burla de los anuncios de servicio público sobre el tema del sexo entre adolescentes. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: Spread

AÑO: 2009

DURACIÓN: 87 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: David Mackenzie

GUIÓN: Jason Dean Hall (Historia: Jason Dean Hall, Paul Kolsby)

MÚSICA: John Swihart

FOTOGRAFÍA: Stephen Poster

REPARTO: Ashton Kutcher, Anne Heche, Margarita Levieva, Rachel Blanchard, Sebastian Stan, Sonia Rockwell, Hart Bochner, Maria Conchita Alonso, Eric Balfour

PRODUCTORA: Barbarian Films / Katalyst Films / Oceana Media Finance / Voltage Pictures

WEB OFICIAL: http://www.spread-themovie.com/

GÉNERO: Drama | Erótico

SINOPSIS: Nikki (Ashton Kutcher) es un joven mujeriego que se ha labrado una vida de lujo haciendo uso de su atractivo sexual. Comparte sus secretos con nosotros mientras acude a fiestas y se acuesta con multitud de mujeres, a la vez que se da la gran vida en una casa de Hollywood Hills, propiedad de una abogada de mediana edad, Samantha (Anne Heche). Todo le marcha bien hasta que conoce a una preciosa camarera llamada Heather (Margarita Levieva), que, en principio, parece inmune a sus encantos... (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
Kutcher, ese actor guapetón del estado de Iowa que marchó a California a hacer fortuna con su imponente físico, y que se lió con la madurita y rica Demi Moore, es el protagonista y productor ejecutivo de este convencional drama sobre un guapetón que viaja a California a hacer fortuna con su imponente físico, y que se lía con la madurita y rica Anne Heche. Pero las similitudes acaban aquí. Aquí no hay Twitter ni esos encuentros raros con Bruce Willis en alfombras rojas. Sí hay algo de sexo, bastante lujo y el sueño angelino esquivando los mendigos de las calles como ingredientes de este cuento de alcance corto y mensaje simple. Se ve fácil y el final quiere ser original, pero para entonces ya había perdido garra para instalarse en territorios convencionales. Siguiente. (Pablo Kurt: FILMAFFINITY)
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"La película no logra mantener el pulso con sus modelos, pero se erige en gratificante anomalía en el paisaje de un cine comercial americano (...) Mención aparte merece el arrojo de Anne Heche para redefinirse" (Jordi Costa: Fotogramas)

TÍTULO ORIGINAL: The Big Bang

AÑO: 2011

DURACIÓN: min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Tony Krantz

GUIÓN: Erik Jendresen

MÚSICA: Johnny Marr

FOTOGRAFÍA: Shelly Johnson

REPARTO: Antonio Banderas, Sienna Guillory, Sam Elliott, William Fichtner, James Van Der Beek, Autumn Reeser, Rebecca Mader, Jimmi Simpson, Thomas Kretschmann, Robert Maillet, Snoop Dogg,
Delroy Lindo, Bill Duke, Sean Cook

PRODUCTORA: Big Bang Production / Flame Ventures / North by Northwest Entertainment

GÉNERO: Thriller. Acción

SINOPSIS: El filme trata sobre un detective privado que debe encontrar a una stripper desaparecida, y que se encuentra con que todos aquellos a los que pregunta sobre el tema acaban muertos... (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: La casa muda

AÑO: 2010

DURACIÓN: 83 min.

PAÍS: Uruguay

DIRECTOR: Gustavo Hernández

GUIÓN: Óscar Estévez

MÚSICA: Hernán González

FOTOGRAFÍA: Pedro Luque

REPARTO Florencia Colucci, Gustavo Alonso, Abel Trinaldi, Maria Salazar

PRODUCTORA: Tokio Films

WEB OFICIAL: http://www.lacasamuda.com/

GÉNERO: Terror. Thriller | Basado en hechos reales

SINOPSIS: Laura (Florencia Colucci) y su padre Wilson (Gustavo Alonso) son contratados para restaurar una lejana casona de campo, cuyo dueño Néstor (Abel Tripaldi) quiere poner a la venta. Comienzan a trabajar y todo transcurre con normalidad hasta que Laura escucha un sonido que procede de fuera y se intensifica en el piso superior de la casa. Wilson sube a inspeccionar mientras ella se queda esperando abajo... Basado en un suceso real ocurrido en 1944, en una vieja casa de campo donde fueron encontraron los cuerpos de dos hombres brutalmente torturados, sin lengua ni ojos. Las inquietantes fotografías que se encontraron fueron la clave para resolver el sangriento crimen. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: Little Fockers

AÑO: 2010

DURACIÓN: 98 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Paul Weitz

GUIÓN: John Hamburg, Victoria Strouse, Larry Stuckey

MÚSICA: Stephen Trask

FOTOGRAFÍA: Remi Adefarasin

REPARTO: Robert De Niro, Ben Stiller, Jessica Alba, Owen Wilson, Dustin Hoffman, Barbra Streisand, Blythe Danner, Harvey Keitel, Laura Dern, Teri Polo

PRODUCTORA: Universal Pictures / DreamWorks

GÉNERO: Comedia | Familia. Secuela

SINOPSIS: Tercera entrega tras 'Los padres de ella' y 'Los padres de él'. A la casa de los Fockers llegan los hijos: dos niñas gemelas. Han tenido que pasar 10 años, y superar incontables obstáculos para que Greg Focker (Ben Stiller) consiga, por fin, llegar a entenderse más o menos con su exigente suegro Jack Byrnes (Robert de Niro). Después de sufrir ciertos problemas económicos, Greg consigue un empleo en una compañía farmacéutica. Sin embargo, la desconfianza de Jack hacia él se agudiza. Cuando se celebra la fiesta de cumpleaños de las gemelas, Greg debe demostrar al escéptico Jack que es completamente capaz de ser el hombre de la casa. Pero con todos los malentendidos, el espionaje y las misiones secretas, ¿conseguirá Greg pasar el examen final de Jack y convertirse en el próximo patriarca? (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Un intento perezoso de ordeñar unas pocas risas y unos dólares más a la franquicia enormemente lucrativa que se inició diez años atrás con 'Los padres de ella'" (Justin Chang: Variety)
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"Con todos estos tipos en la misma película, se producen inevitablemente algunos momentos en los que Hoffman o Wilson consiguen unas risas, pero en conjunto es lo mismo de siempre pero más flojo y con peores chistes (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Kim Newman: Empire)
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"Paul Weitz hunde en lo más profundo del horror menopáusico esta saga de la comedia familiar (...) es un recital extremo de sal gruesa y guiños sin gracia" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"Un guión al que falta inventiva, chispa y, sobre todo, gracia (...) se echa de menos la apuesta por el gag visual de las otras entregas (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Desirée de Fez: Fotogramas)

TÍTULO ORIGINAL: Tropa de Elite 2

AÑO: 2010

DURACIÓN: 115 min.

PAÍS: Brasil

DIRECTOR: José Padilha

GUIÓN: José Padilha

MÚSICA:Pedro Bromfman

FOTOGRAFÍA: Lula Carvalho

REPARTO: Wagner Moura, André Ramiro, Maria Ribeiro, Tainá Müller, Milhem Cortaz, Seu Jorge, Peter Van Held, Rod Carvalho

PRODUCTORA:Globo Filmes / Zazen Produções

WEB OFICIAL: http://www.tropa2.com.br/

GÉNERO: Acción | Secuela

SINOPSIS: Nascimento (Wagner Moura) se enfrenta a las milicias, un nuevo problema que ha plagado a Río de Janeiro. No tarda en tener enfrentamientos con el sistema que controla el estado, el equilibrio entre el reto de pacificar la ciudad y hacerse cargo de Rafael (Peter Van Held), su hijo adolescente, y Rosane (Maria Ribeiro), su esposa. A su lado cuenta con el apoyo de Matías (André Ramiro), elegido para sustituirle en el BOPE. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
Obtuvo un enorme éxito de taquilla, convirtiéndose en el filme nacional más visto de la historia del cine de Brasil -con más de 10 millones de espectadores en apenas 8 semanas-. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: Trolljegeren (Trollhunter)

AÑO: 2010

DURACIÓN: 90 min.

PAÍS: Noruega

DIRECTOR: Andre Ovredal

GUIÓN: Andre Ovredal

MÚSICA:

FOTOGRAFÍA: Hallvard Bræin

REPARTO: Otto Jespersen, Hans Morten Hansen, Tomas Alf Larsen

PRODUCTORA: Film Fund FUZZ / Filmkameratene A/S

WEB OFICIAL: http://www.filmfondet.no/icm.aspx?PageId=2245

GÉNERO: Terror. Fantástico | Falso documental. Monstruos

SINOPSIS: Falso documental noruego que narra la historia de un grupo de estudiantes que trata de destapar una conspiración del gobierno que implica a Trolls gigantes que viven en Noruega. Lo que nos propone el film es que el gobierno noruego ha estado ocultando el hecho de que existe una población secreta de Trolls viviendo en cotos de caza en la zona del polo norte del país, manteniéndolos seguros y alejando la atención pública del lugar y la posibilidad de que se desate el pánico masivo si la gente se entera de que estas criaturas son reales. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: Gulliver's Travels

AÑO: 2010

DURACIÓN: 85 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Rob Letterman

GUIÓN: Joe Stillman, Nicholas Stoller (Libro: Jonathan Swift)

MÚSICA: Henry Jackman

FOTOGRAFÍA: David Tattersall

REPARTO: Jack Black, Emily Blunt, Jason Segel, Amanda Peet, Billy Connolly, James Corden, Romany Malco, T.J. Miller, Chris O'Dowd, Catherine Tate, Luoc Lee

PRODUCTORA: 20th Century Fox / Electric Dynamite

WEB OFICIAL: http://www.gulliverlapelicula.es

GÉNERO: Aventuras. Fantástico. Comedia | 3-D

SINOPSIS: Lemuel Gulliver (Jack Black), un aspirante a escritor que trabaja como repartidor en un importante periódico de Nueva York, sueña con escribir libros de viajes. Toma entonces la decisión de navegar hacia al Triángulo de las Bermudas, pero una terrible tormenta lo arrastra hasta una isla pérdida que está habitada por personas diminutas, los liliputienses. Después de un comienzo no muy amistoso, el gigante Gulliver se convierte en fuente de inspiración y confianza para sus diminutos amigos. Así, bajo sus órdenes, los liliputienses consiguen una gran victoria sobre sus enemigos de la isla vecina. Sin embargo, Gulliver aún tendrá que saldar cuentas con sus propios defectos para poder salir, por fin, de su limitado mundo. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Una comedia de baja categoría que haría revolverse a Jonathan Swift en su tumba (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (Anna Smith: Empire)
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"Puede que los niños disfruten de algunas de las extravagantes travesuras de Black, pero los adultos se cansarán rápidamente de ellas (...) Puntuación: ** (sobre 4)" (Claudia Puig: USA Today)
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"Black logra convertir en rutinaria la estimulante premisa del texto original (...) La mecánica de los gags es chusca y previsible, las tres dimensiones sobran y el pretexto romántico es penoso. (...) da grima y vergüenza ajena" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"Pierde su encanto cuando su director y sus guionistas buscan por la vía fácil la complicidad del espectador, cuando salen del estupendo mundo fantástico de su propuesta (...) para flirtear con la actualidad (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Desirée de Fez: Fotogramas)

TÍTULO ORIGINAL: The Resident

AÑO: 2011

DURACIÓN: min.

PAÍS: UK

DIRECTOR: Antti Jokinen

GUIÓN: Antti Jokinen, Robert Orr

MÚSICA: John Ottman

FOTOGRAFÍA:

REPARTO: Jeffrey Dean Morgan, Hilary Swank, Christopher Lee, Lee Pace, Aunjanue Ellis, Michael Massee, Penny Balfour, Peggy Miley, Kisha Sierra, Michael Showers, Alexandria Morrow, Cliff Gravel, Sandi K Shelby

PRODUCTORA: Coproducción Reino Unido-EEUU; Hammer Film Productions

WEB OFICIAL: http://www.residentmovie.com

GÉNERO: Thriller. Terror. Drama

SINOPSIS: Hilary Swank se pone en la piel de una doctora que se muda a un piso en Brooklyn, sólo para descubrir que su casero es un acosador. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: Faster

AÑO: 2010

DURACIÓN: 98 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: George Tillman Jr.

GUIÓN: Joe Gayton, Tony Gayton

MÚSICA: Clint Mansell

FOTOGRAFÍA: Michael Grady

REPARTO: Dwayne Johnson, Maggie Grace, Billy Bob Thornton

PRODUCTORA: CBS Films / Castle Rock Entertainment / State Street Pictures

GÉNERO: Drama. Acción

SINOPSIS: Un ex presidiario (Dwayne Johnson) quiere vengar la muerte de su hermano. Sin embargo, un veterano policía (Billy Bob Thornton), al mismo tiempo que sigue sus pasos, intenta averiguar quiénes son los culpables del asesinato. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Un thriller desnudo, sin florituras, con un montón de gente a la que disparan, preferentemente en la cabeza: si se ajusta la trama, se cambia la época y se pulen los diálogos, podría haber sido un noir de acción de los años 40 (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"'Faster' es acción pura y dura sin un solo momento desperdiciado en diálogos innecesarios, explicaciones o sutilezas" (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter)

TÍTULO ORIGINAL: Devil's Playground

AÑO: 2010

DURACIÓN: min.

PAÍS: UK

DIRECTOR: Mark McQueen

GUIÓN: Bart Ruspoli

MÚSICA:

FOTOGRAFÍA: Jason Shepherd

REPARTO: Jaime Murray, Shane Taylor, Danny Dyer, MyAnna Buring, Craig Fairbrass, Craig Conway, Alistair Petrie, Janet Montgomery, Del Henney, Bart Ruspoli, Lisa McAllister

PRODUCTORA: Black & Blue Films / HMR Films

GÉNERO: Terror. Acción | Zombis

SINOPSIS: Un peligroso asesino busca una cura al extraño virus que está provocando un apocalípsis zombie en todo el mundo. A él también le interesa bastante, puesto que se ha contagiado... (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: Too Late to Say Goodbye (TV)

AÑO: 2009

DURACIÓN: 95 min.

PAÍS: Canadá

DIRECTOR: Norma Bailey

GUIÓN: Fab Filippo, Donald Martin, Adam Till (Novela: Ann Rule)

MÚSICA: Michael Alemania, John Pratt

FOTOGRAFÍA: Mathias Herndl

REPARTO: Rob Lowe, Stefanie von Pfetten, Mary Ashton, Steve Belford, Marc Bendavid, Eugene Clark

PRODUCTORA: Coproducción Canadá-EEUU;Darius-Weirdsville Productions / Head First Productions / Lifetime Movie Network / Lifetime Television

WEB OFICIAL: http://www.mylifetime.com/on-tv/movies/ann-rules-too-late-to-say-goodbye

GÉNERO: Drama

SINOPSIS: La idílica vida de Bart, casado con una bella mujer y padre de dos adorables hijos, se ve truncada cuando un día su mujer es hallada muerta de un disparo en la cabeza en lo que parece ser un suicido. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: Zeitgeist: Moving Forward (Zeitgeist 3)

AÑO: 2011

DURACIÓN: min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Peter Joseph

GUIÓN: Peter Joseph

MÚSICA:

FOTOGRAFÍA:

REPARTO: Documentary

PRODUCTORA: Gentle Machine Productions

WEB OFICIAL: http://www.zeitgeistmovingforward.com/

GÉNERO: Documental | Secuela. Cine independiente USA

SINOPSIS: Estrenado en más de 300 cines de 60 países el 15 de enero de 2011, "Zeitgeist: Moving Forward", es el lanzamiento cinematográfico independiente y sin ánimo de lucro más amplio de la historia. En él se habla de la necesidad de una transición desde el actual sistema monetario que gobierna el mundo hacia una economía basada en los recursos del planeta, en la que se aplicaría el conocimiento científico actual para hacerla realmente sostenible y eficiente. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: My Own Love Song

AÑO: 2010

DURACIÓN: min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Olivier Dahan

GUIÓN: Olivier Dahan

MÚSICA: Bob Dylan

FOTOGRAFÍA: Matthew Libatique

REPARTO: Renée Zellweger, Forest Whitaker, Elias Koteas, Nick Nolte, Madeline Zima

PRODUCTORA: Coproduccion EEUU-Francia; Légende Films

GÉNERO: Drama | Road Movie. Discapacidad. Cine independiente USA

SINOPSIS: Relata la conmovedora historia de amor entre una cantante en silla de ruedas (Zellweger) y su amigo (Whitaker) un luchador lesionado. Juntos emprenderán un viaje a Memphis en el que intentarán superar las tragedias que han irrumpido en sus vidas. (FILMAFFINITY)

TÍTULO ORIGINAL: Love and Other Drugs

AÑO: 2010

DURACIÓN: 113 min.

PAÍS: USA

DIRECTOR: Edward Zwick

GUIÓN: Charles Randolph (Libro: Jamie Reidy)

MÚSICA: James Newton Howard

FOTOGRAFÍA: Steven Fierberg

REPARTO: Jake Gyllenhaal, Anne Hathaway, Judy Greer, Hank Azaria, Gabriel Macht, Oliver Platt, Jaimie Alexander, Katheryn Winnick, George Segal

PRODUCTORA: Fox 2000 Pictures / New Regency Pictures / Bedford Falls Productions

WEB OFICIAL: http://www.LoveAndOtherDrugsTheMovie.com

GÉNERO: Romance. Comedia. Drama | Basado en hechos reales. Comedia romántica. Enfermedad

SINOPSIS: Maggie (Anne Hathaway) es una mujer independiente que ha decidido vivir sin ataduras. Pero conoce a Jamie (Jake Gyllenhaal), un joven cuyo irresistible encanto funciona no sólo con las mujeres, sino también dentro del despiadado mundo de las ventas farmacéuticas. La relación entre Maggie y Jamie, para sorpresa de ambos, desemboca en amor. El film se basa en una historia real: la de Jamie Reidy, un vendedor de Pfizer (empresa farmaceútica que puso a la venta la Viagra) que sacó a la luz algunas de las prácticas de las compañías farmacéuticas. (FILMAFFINITY)

CRÍTICAS ----------------------------------------
"Lo único que hace soportable a este absurdo aburrimiento es el considerable encanto de sus dos atractivas estrellas" (Rex Reed: The New York Observer)
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"Por desgracia los efectos de la película, aunque terapéuticos y embriagadores, desaparecen mucho antes de que finalice (...) 'Love & Other Drugs' es un cóctel que a ratos fascina, a ratos provoca dolor de cabeza" (Claudia Puig: USA Today)
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"Una película inteligente que debería haber sido más inteligente (...) La energía del reparto y la inmersión en un mundo poco explorado, hacen que la película resulte bastante adictiva" (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter)
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"El guión no funciona. Teniendo en cuenta este problema, se puede observar cómo Zwick es un hábil director incluso en condiciones adversas. Consigue una interpretación cálida y encantadora de Anne Hathaway (...) Puntuación: **1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
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"Muy por encima de los estándares de las comedias románticas al uso, es divertida, sexy e inteligente. Pero no lo suficientemente inteligente como mantener su pulso hasta el final. (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Olly Richards: Empire)
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"Emborronado por unos secundarios poco creíbles y unas situaciones pretendidamente cómicas que no lo son, el drama pierde la fuerza que podría tener y sólo consiguen sostenerlo las interpretaciones de los protagonistas. Sobre todo la de ella" (Andrea G. Bermejo: Cinemanía)
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"La valentía para despachar lo que podría denominarse una romántica tragicomedia negra acaba atrapando a los espectadores más valientes. ¿Una gran película? No. ¿Una película insólita? Desde luego" (Javier Ocaña: Diario El País)
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"Poco adictiva. (...) un batiburrillo que salta de un registro a otro sin importarle los desequilibrios de tono y ritmo (...) y que desaprovecha a una buena actriz, Hathaway" (Sergi Sánchez: Diario La Razón)
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"Una bella historia de amor (...) El principal problema: su dispersión, abarca muchas ideas pero no están lo bastante bien ligadas como para generar una historia coherente, potente y perspicaz" (Desirée de Fez: Fotogramas)
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"Cuenta un romance magníficamente aderezado de tópicos pero con la mirada puesta en otro sitio (...) lo mejor es el apunte de los trapicheos entre los comerciales de fármacos (...) Puntuación: ** (sobre 5)" (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)

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